Витражи Тиффани.

Вы находитесь: ABhouse / Услуги / Витражи Тиффани / История витражей

Он начал с того, что открыл свое стекольное производство, где изготавливалось как раз такое стекло, какое ему было нужно, до этого его нигде нельзя было найти в продаже. Так что же именно он изобрел? Какими свойствами отличалось его стекло в сравнении с тем, что производилось тогда на других заводах? У Тиффани красители оказывались внутри стекольного листа, поэтому не было необходимости как-то дополнительно обрабатывать поверхность витража, не надо было наносить рисунок. Другим важным нововведением являлся метод предварительной компоновки витража: сначала стекла окаймлялись тончайшей полоской меди, затем зеркала подгонялись под определенную модель, в конце концов, они соединялись методом оловянной пайки. Вплоть до момента внедрения всех этих инноваций, техника изготовления витражей предполагала использование профилей из свинца, в пазы которых непосредственно вставлялись сами стекла. В сравнении с профильной свинцовой конструкцией, тончайшая медная полоска оказывалась более податливой и значительно облегчала процесс, позволяя, таким образом, изготавливать лекала из стекла практически любого размера, даже совсем маленькие. То есть, благодаря изобретению техники тиффани, стало возможным производить очень сложные витражи с детально разработанным рисунком.

Благодаря своим неповторимым оптическим свойствам стекло с древних времен притягивало талантливых мастеров. В их руках оно заиграло всеми цветами радуги, обрело способность преображать и одухотворять пространство.

Слово «витраж» происходит от латинского «vitrum» — стекло. Собственно витраж — это сюжетная или орнаментальная композиция из цветных стекол или другого материала, пропускающего свет, которая заполняет оконный переплет. В классическом (наборном) витраже отдельные куски цветных стекол, вырезанных по определенному рисунку, скрепляются специальным свинцовым, медным или латунным профилем. Техника изготовления классического витража сродни мастерству портного: по эскизу «выкраивается» стекло, подбирается фактура и цвет деталей и наконец все соединяется с помощью профилей, или, на профессиональном языке, протяжек. Но свинцовый профиль не только является конструктивной основой классического витража, он одновременно несет и изобразительное начало, так как является контуром, рисунком изображения. Заполнение основы цветным стеклом является аналогом цветного пятна в живописи, и чем богаче фактура стекла, тем красивее и эффектнее витраж.

Судя по находкам, обнаруженным во время раскопок, витражи существовали еще в Древнем Египте и Древнем Риме.

Интенсивно развиваться искусство витража из цветного стекла стало в период средневековья в Западной Европе. Исследователи считают, что рождением витражей человек обязан готике, хотя техника их изготовления была известна еще с VIII века.

Сюжеты витражной живописи, как и в других направлениях искусства, были в основном мифологические и библейские. Однако средневековые мастера воплощали в витражных рисунках и свои впечатления от соприкосновения с природой, воспроизводя всевозможные побеги и цветы: плющ, хмель, чертополох, дрок, остролист, лилии, мальвы, кувшинки, шиповник, горох, можжевельник, виноград, листья дуба и клена. Изображения растений имели символический смысл: так, лилия олицетворяла невинность, яблоня — первородный грех, роза — Богоматерь, виноградная лоза с гроздьями — Святую церковь. А когда Западная Европа начинала знакомиться с новыми ввозимыми растениями, например с перцем и табаком, прибывавшими из Китая, каучуковым деревом, арахисом, что привозили из Бразилии, эти диковинки, как следствие, появились и в орнаментах витражей.

Романские и готические храмы украшались совершеннейшими, выверенными до мельчайших деталей витражами. Цветное стекло в них дополнялось бесцветным, вставки из которого создавали эффект иррационального пространственного фона. Главной особенностью «старого» витража была интенсивная цветовая гамма основных цветов (красного, синего, желтого). В полумраке соборов витражи, мерцающие яркими пятнами, казались окнами в другой мир и производили очень сильное впечатление, граничащее с потрясением. И до сих пор великолепные витражи готических соборов поражают воображение и вызывают чувство восторга своей величественной красотой. Их цветное стекло словно горит в лучах солнечного света, вознося ум от земной тяжести к небесам.

Вообще цвету в средние века при украшении интерьера уделялось особое внимание. Цвет эмоционально организовывал архитектурное пространство, несколько суровая и торжественная сдержанность приобретала более динамичный характер, пронизывалась идеей движения.

С середины XIII века колорит витража изменится: в результате совмещения разных стекол появился сложный дублированный цвет, например, лиловый — при смешивании красного и синего. Этот эффект использовался в витражах многих церквей Франции.

С наступлением XIX века витражи уже считались принадлежностью не только европейского средневекового зодчества, но и всей восточной, «азиатской» архитектуры, и этим было обусловлено применение полихромного остекления в интерьерах «ориентальной» стилистики («турецких», «мавританских», «восточных»).

Долгое время академическая парадность делала витраж принадлежностью избранных зданий, но с середины XIX века «живописная картина в стекле» начинает широко использоваться при отделке не только храмов, но и резиденций, а также особняков богатых наместников. Витраж становится обязательной частью интерьера в стиле модерн и «арт деко». В XIX веке американец Тиффани изобрел новую технологию сборки витражей. Согласно этому способу, кусочки стекла оборачивали специальной медной фольгой, а затем облуживали оловом и покрывали патокой. Отказ от жесткого металлического каркаса сделал возможным применение таких декоративных изделий не только в качестве стеклянного заполнения проемов в стенах, но и, например, в качестве плафонов для светильников или как отделка для потолков, и утонченное искусство витража покинуло свой замкнутый круг, становясь более демократичным и все больше проникая в гражданскую и жилую архитектуру.

На Руси предтечами витражей были древние слюдяные оконца, мастерски изготовлявшиеся русскими ремесленниками. Они наполняли интерьеры палат и теремов неповторимой игрой света, рожденной мерцанием и искристыми отблесками слюды. Этот материал стал отдаленным предком современного фактурного стекла.

В XVII столетии витражи появились в обиходе русской придворной знати, оценившей декоративные возможности цветного остекления. Среди расписных «травами муравчатыми» стен и потолков, блестящих полихромными изразцами печей и узорчатых ковров, обитых тканями косяков и ставен в интерьерах богатых палат только окна оставались бесцветными пятнггми. Разноцветные стекла или собранные в определенный узор пластины слюды дополняли обстановку роскошной жизни аристократии того времени. Цветной свет, проникавший сквозь стеклянные и слюдяные витражи, создавал особое, радостное настроение, делал интерьер уютным, дополнял красоту ярко-узорчатого убранства помещения.

В период эклектики, в XVIII веке, витражи получили особое распространение в России, воплотив в архитектурной практике романтические идеи. Одним из первых ретростилей периода эклектики была псевдоготика. И витражи стали ее обязательной принадлежностью: так, цветные окна украсили церковь Святого Александра Невского в Петергофской Александрии, башню-часовню Шапель в Царском Селе, павильон Ферма в Павловске, а также интерьеры императорских дворцов и дворянских особняков.

В художественном решении фасадов и внутреннем оформлении иноверческих храмов с 1830-х годов и до начала XX века витражи встречались довольно часто. Их можно было увидеть даже в православных храмах, хотя это шло вразрез с многовековой традицией. «Почву» для появления витражей в православных храмах России подготовили иконы на стекле и цветные окна-люминарии. В 1837 году Карл Брюллов предложит для этой цели пробить стену за главным престолом Казанского собора, и, хотя его просьба не была удовлетворена, менее чем через десятилетие в алтарном окне Исаакиевского собора была установлена огромная витражная икона. Это событие утвердило витраж в русском православном храме. В литературных источниках обнаружено более 30 упоминаний о петербургских православных храмах XIX — начала XX века, украшенных витражами.

Витражи можно было увидеть в соборах, монастырях, приходских и домовых церквях, в храмах государственных и учебных учреждений, заводских предприятий. В жилых домах витражи были почти обязательной принадлежностью комнат, предназначенных для отдыха, и утвердились в будуарах, курительных, ванных, оформленных, как правило, в каком-либо «восточном» стиле. Цветное стекло в то время украшало столовые, библиотеки, часто соединенные с кабинетом хозяина дома, домовые церкви, домашние музеи, то есть те помещения, где проходила интеллектуальная и духовная жизнь. Витраж при этом символизировал древность и знатность рода, к которому принадлежал владелец дома.

Сегодня витраж переживает второе рождение. Любое помещение требует своего цветового наполнения, а витраж способен внести один из наиболее ярких и решающих акцептов в цветовой ансамбль. Он обретает новое звучание и способен существенно преобразить внутреннее пространство помещения, внести в дом новые краски, радостные и яркие.

Наполняя интерьер цветным светом, то ярким и звонким, то нежным и романтичным, витраж берет на себя активную по своему эмоциональному воздействию роль.

Современные технологии сделали витражи безопасными: используемые в них стекла, разбившись, не рассыпаются. В последнее время стало модно помещать витраж внутрь оконного стеклопакета. Преимущества такого решения в том, что в герметичном стеклопакете витраж с двух сторон защищен и от механических повреждений, и от загрязнений и влаги.